{"id":7524,"date":"2026-07-29T17:58:29","date_gmt":"2026-07-29T15:58:29","guid":{"rendered":"https:\/\/www.picdrop.com\/web?p=7524"},"modified":"2026-07-29T18:01:09","modified_gmt":"2026-07-29T16:01:09","slug":"rencontres-arles-2026-ausstellungshighlights","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.picdrop.com\/web\/de\/artikel\/rencontres-arles-2026-ausstellungshighlights","title":{"rendered":"R\u00fcckblick auf die 57. Rencontres d\u2019Arles"},"content":{"rendered":"\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\n\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t<\/a>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t

Die 57. Ausgabe der Rencontres d’Arles richtete den Blick in diesem Jahr auf Projekte aus und \u00fcber Afrika und den Mittelmeerraum. \u00dcber f\u00fcnf Tage zogen wir durch die historischen Veranstaltungsorte der Stadt, mit einem Abstecher zu den aktuellen Ausstellungen des LUMA und einem Halt am OFF-Arles-Hauptquartier in La Kabine. nicht zu vergessen at\u00fclich auch der Book Fair. Dazwischen: gutes Essen, gute Gesellschaft, Foto tarot und mehr Eis und Ros\u00e9, als man wahrscheinlch zugeben sollte. Das Wetter erwies sich als Segen, zu hei\u00df um drau\u00dfen zu verweilen, trieb es uns nach drinnen und lieferte uns trotz der gro\u00dfen Masse an Arbeit die Motivation uns genug Zeit f\u00fcr die einzelnen Arbeiten zu nehmen.<\/span><\/p>

Wie immer gab es eine \u00fcberw\u00e4ltigende Menge guter Arbeiten zu sehen, daher ist das Folgende eher eine pers\u00f6nliche Auswahl meiner Favoriten, dem was mit am meisten im Kopf geblieben ist, als ein vollst\u00e4ndiger \u00dcberblick der Ausstellungen.<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t

\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t

Gruppenausstellungen<\/h2>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t

Die st\u00e4rksten Gruppenausstellungen in diesem Jahr waren f\u00fcr mich die, die eine Balance zwischen Humor und Wissensvermittlung fanden, ohne dabei eine Distanz zum Betrachter zu aufzubauen.<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t

We Are Not Alone \u2013 Alien Images<\/h4>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\n\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t<\/a>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t

Eine der st\u00e4rksten Gruppenausstellungen des Festivals \u2014 besonders wenn man, wie ich, eine Schw\u00e4che f\u00fcr <\/span>X-Files<\/span><\/i> hat. Rund ein Dutzend FotografInnen und Archive sind hier versammelt, von privaten Sammlungen bis zu Institutionen wie der NASA. Die Ausstellung behandelt pseudowissenschaftliche UFO-Forschung, Amateuraufnahmen und archivierte Zeitungsausschnitte mit derselben Ernsthaftigkeit wie Fine Art Fotografie. Die Gestaltung ist zug\u00e4nglich, ohne banal zu werden: gro\u00dfe, blickfangende Fototapeten bilden die Standbeine der Austellung, aber es bleibt auch Raum f\u00fcr kleinere, leisere Details \u2014 Familienfotos, archivarische Kuriosit\u00e4ten und sogar Videoarbeiten.<\/span><\/p>

Ausgangspunkt der Ausstellung ist eine Fotografie des Schweizers Billy Meier aus dem Jahr 1975, dessen mutma\u00dfliche Beweise f\u00fcr au\u00dferirdischen Kontakt die Plakatgestaltung der Serie <\/span>X-Files<\/span><\/i> inspirierten. Von dort aus weitet sich die Ausstellung zu einem breiteren \u00dcberblick \u00fcber UFO- und UAP-Bildmaterial und zeigt, wie diese unscharfen, mehrdeutigen Bilder seit dem sp\u00e4ten 19. Jahrhundert unser Vertrauen in die fotografische Beweiskraft ersch\u00fcttert haben \u2014 lange bevor sich irgendjemand \u00fcber Deepfakes Sorgen machte. Anhand von Archivdokumenten, neben zeitgen\u00f6ssischen Kunstwerken, untersucht die Ausstellung, wie Sichtungen ihre eigene visuelle Folklore hervorbringen, in der Erfundenes und Reales fast wie beabsichtigt ineinander verschwimmen.<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t

Animal Model: 200 Years of Photography<\/h4>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\n\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t<\/a>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t

Eine wirklich interessante Auswahl, vom der konservativen und klassischen Fotografie bis zum zeitgen\u00f6ssischen Bild (es gibt sogar eine Wand voller Katzenmemes!). Was der Ausstellung gelingt, ist ihre Zug\u00e4nglichkeit: Ich war mit jemandem dort, der sich sonst nicht f\u00fcr Kunstfotografie interessiert, und trotzdem gab es genug Zugangspunkte in der Einstellng, um sich auf sie einzulassen. Sie funktioniert als solider Einstieg in die Geschichte des Mediums und beh\u00e4lt dabei konzeptionelles Gewicht \u2014 und schafft genau das, was sie sich vornimmt: Wissensvermittlung durch Unterhaltung.<\/span><\/p>

Die Ausstellung verfolgt zwei Jahrhunderte Tierfotografie durch sieben verschiedene Perspektiven: den anatomischen, den performativen, den emotionalen, den faszinierten, den ethischen, den \u00e4sthetischen und den viralen Blick. Sie bewegt sich von Mikrofotografie des 19. Jahrhunderts bis hin zum Verspielten und Experimentellen, mischt bekannte Namen \u2014 darunter Stephen Gill, Martin Parr und Masahisa Fukase \u2014 mit anonymen Amateurbildern und schlie\u00dft mit einem Blick darauf, wie Tiere heute endlos durch soziale Medien zirkulieren. Zusammenfassend zeichnen die Arbeiten nach, wie Fotografie unseren Blick auf Tiere gepr\u00e4gt hat und weiterhin pr\u00e4gt \u2014 als Begleiter, Symbole, Forschungsobjekte oder schlicht als Memes.<\/span><\/p>

Was f\u00fcr mich gefehlt hat: Yana Wernickes <\/span>Companions<\/span><\/i>, erschienen bei Loose Joints, h\u00e4tte hier perfekt gepasst. Definitiv einen eigenen Blick wert, wenn einen das Thema interessiert.<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t

Das diesj\u00e4hrige Thema: Empire und Unabh\u00e4ngigkeit neu gelesen<\/h2>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t

Thato Toeba \u2013 Anyone Can Be Lucifer<\/h4>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\n\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t<\/a>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t

Was f\u00fcr eine Erleichterung diesen kleinen, k\u00fchlen, dunklen Raum, mitten in Arles zu finden. Die Intimit\u00e4t des die dieser Raum schaffte, machte es viel leichter, sich wirklich Zeit f\u00fcr die Arbeiten zu nehmen. Diese Ausstellung stellt das fotografische Medium selbst infrage und arbeitet mit Fotoskulpturen und Collage statt mit nur mit klassischen Abz\u00fcgen.<\/span><\/p>

Toeba, geboren in Maseru, Lesotho, und in Berlin als Jurist ausgebildet, arbeitet mit kolonialzeitlichen Archiven aus dem s\u00fcdlichen Afrika. Er konzentriert sich dabei besonders auf die fortwirkenden Spuren des britischen Empire in S\u00fcdafrika. Toeba kn\u00fcpft an eine Tradition von Collage und Fotomontage an, die bis zu den Dadaisten und Surrealisten zur\u00fcckreicht, die mit Schnitt- und Klebetechniken alternative Realit\u00e4ten konstruierten und sich gegen herrschende Ideologien stellten. Mit pers\u00f6nlichen Fotografien neben Zeitungs- und Zeitschriftenfragmenten baut Toeba mehrschichtige, dreidimensionale Werke aus Spiegeln, Glas, Karton und Holz. Das Ergebnis ist fragmentiert und vielschichtig \u2014 Leerraum und Spiegelung spielen dabei ebenso eine Rolle wie die Bilder selbst, um Kompositionen zu schaffen, die genauso von Abwesenheit wie von Anwesenheit handeln.<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t

Orianne Ciantar Olive \u2013 Circular Ruins<\/h4>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\n\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t<\/a>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t

Am meisten beeindruckt hat mich an dieser Arbeit, wie originell der Zugang zur Fotografie von Krieg war: konzeptionell und poetisch statt klassisch dokumentarisch im \u00fcblichen Sinn, irgendwo zwischen Reportage und Spekulation angesiedelt. Begleitet wird die Arbeit von einem Fotobuch, erschienen bei Dunes Editions, das es sich lohnt, separat anzuschauen.<\/span><\/p>

2019 machte sich Orianne Ciantar Olive auf, der ehemaligen Eisenbahnlinie zwischen Beirut und Damaskus nach Syrien zu folgen, \u00fcberquerte die Grenze aber nie. Stattdessen wich sie nach S\u00fcden aus und verfolgte den Konflikt zur\u00fcck bis zur Trennmauer bei Kfar Kila. Die Arbeit kehrt sich dabei immer weiter um: Der Libanon wird zum Anagramm, die Himmelsrichtungen werden vertauscht, und der Film selbst wird umgekehrt belichtet, sodass Licht durch das Rohmaterial hindurchdringt, statt sich auf der Emulsion abzubilden. Solarisierte Farben, falsche Namen und verdrehte Landkarten tragen diese Desorientierung durch das gesamte Werk, das spiralf\u00f6rmig angelegt ist und sich in sich selbst zur\u00fcckwindet. Der Titel ist eine Anspielung auf Borges‘ gleichnamige Kurzgeschichte.<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t

Neben dem Programm<\/h2>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t

At the Edge of Worlds - La Kabine<\/h4>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t

Die <\/span>OFF-Arles<\/span><\/i>-Route lohnt sich wirklich \u2014 einige der besten, eher klassischen fotojournalistischen Arbeiten, die ich dieses Jahr auf dem Festival gesehen habe findet man im Hauptquartier, der La Kabine. Das Programm vereint acht fotografische und dokumentarische Projekte, die Orte unter Druck beleuchten \u2014 vom schrumpfenden Kaspischen Meer \u00fcber verbrannte kalifornische Landschaften bis zur K\u00fcste Gazas und heiligen D\u00f6rfern in Burkina Faso. Es ist eine Bestandsaufnahme dessen, was es bedeutet, an einem Ort zu leben, der verschwindet, brennt, austrocknet oder zum Kriegsgebiet wird . Und eine\u00a0 fotografische Untersuchung dessen, wie Erinnerung und Widerstand auf diese Umst\u00e4nde reagieren.<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t

Correspondences \u2014 Soundwalk Collective und Patti Smith (LUMA)<\/h4>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t

Auch <\/span>LUMA<\/span><\/i> verdient eine eigene Erw\u00e4hnung. <\/span>Correspondences<\/span><\/i> ist beeindruckend, vereinnahmend, gigantisch und wirklich magisch \u2014 eine Ausstellung, die einen nicht mehr losl\u00e4sst. Diese immersive Installation ist die erste gro\u00dfe europ\u00e4ische Pr\u00e4sentation der langj\u00e4hrigen Zusammenarbeit von Soundwalk Collective und Patti Smith und bringt Klang, Film und Poesie zusammen, entstanden aus \u00fcber einem Jahrzehnt gemeinsamer Gespr\u00e4che.<\/span><\/p>

Zwei neu in Auftrag gegebene Arbeiten widmen sich der Camargue. Die Ausstellung setzt Filme in einen Dialog zueinander. Klang steht hier gleichberechtigt zum bewegten und unbewegten Bild \u2014 Feldaufnahmen von Gletschern, W\u00fcsten, Feuchtgebieten und kontaminierten Orten neben Archivmaterial in Glask\u00e4sten und Patti Smiths Stimme, die zwischen verschiedenen Registern und Rollen wechselt. Die Installation ist weniger ein einzelnes Werk als ein sich entwickelndes Archiv: Abz\u00fcge, Klangkompositionen und Filme laden die Besucher:innen ein, ihren eigenen Weg durch das Material zu finden, statt einem vorgegebenen Pfad zu folgen.<\/span><\/p>

Ich schreibe diesen Recap in einem ICE, wo ich mich versuche von dem verpassten Schlaf und leichtem Sonnenbrand zu erholen, aber gleichzeitig stark einen Besuch der diesj\u00e4hrigen 57. <\/span>Rencontres d’Arles<\/span><\/i> versuche ans Herz zu legen. Sie l\u00e4uf bis zum 4. Oktober 2026, mit Ausstellungen verteilt \u00fcber die historischen Orte der Stadt sowie die <\/span>LUMA Foundation<\/span><\/i> und das <\/span>OFF-Arles<\/span><\/i>-Programm und ist definitiv eure Zeit wert.<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Die 57. Rencontres d\u2019Arles l\u00e4uft noch bis zum 4. Oktober 2026. Kate Schulze pr\u00e4sentiert ihre pers\u00f6nlichen Highlights aus dem Hauptprogramm, von LUMA und OFF Arles.<\/p>\n","protected":false},"author":27,"featured_media":7576,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"inline_featured_image":false,"footnotes":""},"categories":[21],"tags":[],"class_list":["post-7524","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-photobooks"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.picdrop.com\/web\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7524","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.picdrop.com\/web\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.picdrop.com\/web\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.picdrop.com\/web\/de\/wp-json\/wp\/v2\/users\/27"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.picdrop.com\/web\/de\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=7524"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/www.picdrop.com\/web\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7524\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":7584,"href":"https:\/\/www.picdrop.com\/web\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7524\/revisions\/7584"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.picdrop.com\/web\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media\/7576"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.picdrop.com\/web\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=7524"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.picdrop.com\/web\/de\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=7524"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.picdrop.com\/web\/de\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=7524"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}